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谈音乐课中对学生的创新意识的培养 松山一小 崔锦荣 素质教育的灵魂是“培养学生的创新精神和实践能力”。二十一世纪是一个充满未知的世纪，是一个创造的世纪，是一个人才、智慧竞争的世纪，二十一世纪国家的实力，取决于创新人才的多少。培养具有创新精神和实践能力的人才，是教育改革与发展的方向，是历史赋予我们的责任。音乐教育不仅是素质教育的有机组成部分，也是实施素质教育的重要手段。科学的教育方法，是以培养学生创新精神为目的的教育模式，这就要求我们音乐教师应多加强自身的业务和理论修养，应改变陈旧的教育观念、教育关系、教育模式和教育方法，激发学生兴趣，强调学生自主学习、积极参与，实现师生和谐互动。培养学生的想象力、表现力和创造力。 一、突破教学模式，营造气氛、激发兴趣、拓展学生想象空间，培养学生想象力 爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要。想象力推动世界，是知识进化的源泉。” 新课程新理念的重要体现是：“以人为本”，“教育应关心人，尊重人，发展人”。从中我们能够深切地感受到学生才是教育的主体。要树立学生的主体地位，充分调动学生自觉积极地参与教育过程，才能激活他们的内在原动力，最大限度地把他们的创新思维的潜能发挥出来。 音乐的想象是通过声音来完成的，培养学生对音乐的想象能力要注意设置情节、激发兴趣、营造想象空间。在教学中，我们要善于抓住学生的个性，给他们想象的空间，充分发挥其想象力和创造力。如在欣赏交响童话《彼得与狼》时，我一改原来由教师先介绍曲名、作者、表现内容，这一使学生还没听到音乐，就先把学生限制在一个框框里，限制了学生想象力的固定而死板的教学模式，而是请学生根据自己的爱好和特长，对乐器的了解以及自身的音乐体验。让学生先聆听各种乐器的音色，分析其各自特点，再发挥自己的想象和创造。给交响童话中的各个角色配上恰当的乐器音响，以展示各角色的形象和特征。再让学生边听音乐边创编故事情节，最后再引出教材，完整地讲述内容，，并播放交响童话《彼得与狼》的完整音乐，让学生比较自己与教师讲述的故事、配乐有哪些异同。这样就使学生始终以积极多变的思维参与教学，不仅开发了学生的想象力、创造力，还提高了学生的音乐鉴赏力和音乐表现力。再比如在上《水上的歌》这一课时，我让学生欣赏一幅幅有关水的景色画，启发学生说说水上的歌到底有哪些“歌”，结果学生发挥想象，用美好的词语说出了水上的歌“有小溪流水的叮咚声、泉水的哗哗声、海浪声、水两岸的植物唱出的歌声，水里动物和水上动物嬉戏声、水上人们劳动声、机器声”等等、等等，描绘出一幅幅美丽而动人的水上的歌的画面。单从众多的想象画中，可以看出学生都很积极主动地在思考、在想象。再让学生演唱歌曲《小螺号》和《让我们荡起双桨》这两首水上的歌，学生的歌声则更有激情，更富有表现力，最后运用音画结合的形式，让学生欣赏歌曲《半城山半城水》，使学生更加了解和热爱自己的家乡，也培养了学生的音乐审美能力， 人的想象力是无穷无尽的，想象力可以创造出世上最美的东西，拓展学生的想象力，是培养学生创新思维最有效的途径。 二、创设宽松环境，让学生大胆表演，培养其独特的个性和表现力。 音乐是一门实践性很强的学科。对学生来说，音乐首先是生活而不是学科，让音乐充满生活，让生活充满快乐，这不仅仅是学生的愿望，也是我们所有人的美好愿望。这恰恰是音乐学科与其他学科的一个很重要的区别，营造宽松愉悦的教学环境、设计合理的表现内容、积极鼓励学生参与各种活动成为培养、发展学生表现力的关键。。让学生感受到他们既是生活、学习的主人也是课堂的主体，小学生的表演欲比较强,在教学中我特别注重学生的参与、活动。各种节奏游戏、发声训练、合唱合奏、讨论、表演等等，都少不了学生的身影，都需要学生亲身参与、实践，并专心、协调、配合。如在欣赏交响童话《彼得与狼》这一课时，我激发学生积极担任童话中的各角色，并让每个学生担任一至三个自己喜欢的童话中的角色，随着乐曲和故事的发展认真地表演自己的角色。另外，我还在课堂上经常举行“小小音乐会”、“音乐知识小竞赛”等活动，在亲自的参与实践中，不仅增进了教学的趣味性，而且提高了学生学习艺术的兴趣，潜移默化地养成开朗活泼的性格，以乐观和向上的心态对待生活和学习，让学生积极主动地展示自己。这样不仅提高了学生的音乐表现力，，也激发了学生的创作欲望。学生多参加艺术实践，不失为一次次极好的锻炼，这不仅增长了学生的知识才干，而且提高了他们的心理素质，磨练了学生意志，培养了他们的创新意识和表现力。 三、创设创新氛围，激发创作兴趣，培养学生创造力： 兴趣是创造力的源泉，是培养创新思维的前提，激发学生对音乐的兴趣，逐步培养对音乐的感情，是基础教育阶段音乐教育的重要任务，也是终身教育在音乐教育中的最好体现。创新教育未必要求每个学生能创作高水平的音乐作品，未必要求每个同学能较好地进行歌曲的二度创作。重要的是激发学生的创新意识，培养一种创新精神。由于音乐的自由性、模糊性和不确定性给人们对音乐的理解与表现提供了想象、联想和再次演绎的广阔空间。因此，音乐是创造性最强的艺术之一。在教学过程中营造学校大的艺术氛围——创建体艺特色学校，布置教室与教学相关的艺术气氛——乐器展示柜、艺术名人名言栏等。采用启发式教育方法，多变的教学导入方式，采用唱游、律动、伴舞、器乐演奏、歌唱表演等生动活泼的教学方法；重视节奏教学与简单的节奏创作；尝试曲调的模仿创作；尝试给歌曲填词；用乐器演奏我会唱的歌等教学活动。并注重在教学过程中体现创新的思想。学生在这种主动的自编、自演、自唱、自奏的教学实践活动中，学生自主学习，自由表演，主动获取知识，既培养了对音乐的兴趣，又发展了创造性思维，提高了表演能力，真正把音乐课变成了学生自主活动课，学生真正成了课堂的主人；进一步激发了学生学习音乐的兴趣，进而促进学生情感体验、自我表现等综合素质的提高，以培养学生的创新意识。 音乐教育是一项审美教育，是学校德、智、体、美、劳教育中必不可缺的重要的组成部分。创新教育是时代的需要，它不仅要培养学生的创新意识、创新精神，更主要的要培养学生形成创造性的人格特征。在音乐教育中，培养学生的创新意识、创新精神、创新品质，是我们每一位音乐教师应尽的责任和努力的目标。 (责任编辑：admin) |